Giotto di bondone es el padre de la pintura moderna, porque su obra rompe con la rigidez y el estatismo del arte medieval.
Giotto di Bondone (Florencia 1267-Florencia 1337)
Fue discípulo de Cimabue y es considerado el gran precursor del Renacimiento y el padre de la pintura moderna. En su obra rompe con la rigidez y el estatismo del arte medieval del estilo bizantino, para introducir en su obra el volumen y la expresión humana natural.
Las ciudades de Asís, Padua y Florencia son tres etapas fundamentales en su carrera artística. Además de pintor es importante su faceta de arquitecto como el Campanile de la catedral de Florencia.
GIOTTO EN ASÍS
La relación entre Asís y la obra de Giotto (c. 1290–1299) es un momento fundamental en la historia del arte europeo. Marcó la transición del arte medieval plano hacia el realismo renacentista.
Giotto da sus primeros pasos con el ciclo de 28 frescos en los muros de la Basílica Superior que narran las Escenas de la vida de San Francisco. Hay fondos arquitectónicos y paisajes naturales realistas en lugar de los típicos fondos planos dorados. También humaniza la figura de san Francisco.
Escenas de la vida de San Francisco, en Asís: La expulsión de los diablos de Arezzo.
Escenas de la vida de San Francisco, en Asís: La expulsión de los diablos de Arezzo.Dominio Público
Desaparece el hieratismo medieval y sus personajes y los fondos arquitectónicos adquieren volumen en los ropajes y las tres dimensiones. Los frescos se basan en la Leyenda Mayor escrita por San Buenaventura.
GIOTTO EN PADUA
Padua es mundialmente célebre en la historia del arte por albergar la Capilla de los Scrovegni, también conocida como Capilla de la Arena, pintado por Giotto entre 1303 y 1305.
Marcó el inicio de la revolución del Protorrenacimiento, rompiendo con el hieratismo y la bidimensionalidad del arte medieval que ya había comenzado en su etapa de Asís.
Las figuras sagradas (María, Jesús, los apóstoles) dejaron de ser símbolos lejanos para convertirse en seres humanos capaces de mostrar dolor, ternura y tristeza. También introdujo el uso de la perspectiva espacial y planos superpuestos, creando sensación de volumen y tridimensionalidad en los espacios cerrados. El azul intenso del cielo estrellado en la bóveda contrasta con los colores terrosos y las expresiones dramáticas de los rostros.
Las paredes se dividen en 36 escenas superpuestas y están organizadas en franjas horizontales que narran, la vida de Joaquín y Ana, padres de María,la vida de la Virgen, la vida y pasión de Cristo, culminando en la pared de los pies con un impresionante Juicio Final.
El Llanto sobre Cristo muerto rompe esquemas; los rostros de los ángeles retorcidos de dolor muestran un dramatismo psicológico nunca antes visto en el arte medieval.
Padua que ha sido declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Esto incluye obras de maestros posteriores como Guariento di Arpo y Giusto de Menabuoi.
Madonna Ognissanti, detalle, hacia 1310, Giotto (Florencia, Oficios)
GIOTTO EN FLORENCIA
La ciudad de Florencia, entre 1310–1337, fue su hogar principal, donde se consagró como el artista más cotizado de Italia y donde expandió su genio hacia la arquitectura. Giotto dejó su huella en varios lugares de su ciudad natal.
Basílica de Santa Croce
Contiene los frescos de la Capilla Peruzzi y Bardi, regresando a las historias de San Francisco y de San Juan Evangelista con un estilo más monumental y clásico.
Basílica de Santa Maria Novella
En su interior cuelga el monumental y dramático Crucifijo de Santa María Novella, una cruz de madera pintada que data de alrededor del año 1290.
Galería de los Uffizi
Se conserva su célebre pintura sobre tabla, la Maestà de Ognissanti, donde la Virgen y el Niño poseen una imponente presencia física y un volumen corpóreo real bajo los ropajes.
Museo dell’Opera del Duomo
Aquí se custodian los relieves originales del Campanario de la Catedral de Florencia, Il Duomo. En 1334 es nombrado maestro de obras de la Catedral de Florencia. Diseñó el espectacular campanario exento, es decir, no comparte muros ni cimientos con la nave del templo, lo que le da su propia presencia visual, en la plaza del Duomo. Es una exquisita torre independiente de planta cuadrada revestida de mármoles polícromos, blanco, verde y rosa. Giotto falleció antes de verlo terminado.
Dr. Joaquín Callabed
Doctor en Medicina, Pediatra, Académico de Bellas arte de San Luis
